
Anita de Harde (1950) geboren in Groningen is een getalenteerd beeldend kunstenares die zowel beelden maakt als schilderijen. Ze is heeft haar opleiding gevolgd aan de Gerrit Rietveldacademie in Amsterdam die ze met lof heeft afgerond in 1983. Ze is een graag geziene deelneemster aan internationale beeldhouwerssymposia, waarvoor ze regelmatig wordt uitgenodigd. Naast beelden maakt ze ook goed gelijkend portretten in opdracht.
Ze werkt vaak in series. Zo heeft ze een serie met schaduwen en reflecties. “De nadruk ligt dan op de reflectie of schaduw die voor mij als het ware de ongrijpbare ziel van de vorm weergeeft. Door de manier waarop ik de schaduw weergeeft krijgt het een leven op zichzelf. Ook roept de schaduw een mysterieuze werkelijkheid op, die boven het werk uitstijgt, maar die niet wordt weergegeven en daarom de fantasie van de toeschouwer prikkelt om er zijn eigen invulling aan te geven.”
Haar nieuwste project is genaamd “Wereldvrouwen”. Daarin maakt ze portretten van vrouwen van verschillende culturen. Het is een getuigenis van de zeggingskracht van de schilderkunst. Ze onderzoekt in haar intense werk thema’s als liefde, verdriet, compassie, ingetogenheid, vreugde en schoonheid. John Keats zei eens: Schoonheid is waarheid, waarheid is schoonheid. We wantrouwen het soms we hunkeren ernaar we kunnen zelfs denken dat het decadent is maar de vrouw kan toch worden gezien als oerbeeld van artistieke schoonheid. De vrouw als esthetisch subject en als draagster van eeuwen van idealisme en waarde. Je kunt er verliefd op worden.
In het acrylverfschilderij van het Chinese meisje heeft ze het wit uitgebreid laten overheersen en er slechts een vleugje kleur aan toegevoegd om een close-up compositie te creëren. Bij het Masai meisje overheerst de donkere kleur en is er met weinig lichttinten in gewerkt. Zowel schaduwen als lichtere partijen en kleuren worden summier toegepast. Door de ronde vorm van de schilderijen heeft ze de achtergrond weg kunnen laten en heeft ze het gezicht in een abstracte ruimte geplaatst. De ene keer kijkt het schilderij je recht aan, een andere keer kijkt het weg van de toeschouwer of wordt het gezicht verborgen achter een voile.
Ze is geïnspireerd door schilders als Marlene Dumas, Hans van Horck en de beeldhouwer Alberto Giacometti.
Als vele jaren geeft ze in haar eigen atelier schilderles aan amateurs en master classes voor professionals. Regelmatig neemt Anita deel aan groepsexposities en solo-exposities in binnen- en buitenland.
Anita de Harde (1950) born in Groningen is a talented visual artist who makes both sculptures as paintings. She completed her art education on the Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam with honour in 1983. She is a welcome participant in international sculptor symposia, to which she is regularly invited. In addition to sculptures, she also makes well-looking portraits on request.
She likes to work in series about different topics. For instance about shadows or reflection of people representing as it where the evanescent soul of the person. By the way she represents the shadow or reflection she breathes life into the figure thereby creating a mysterious reality that transcends the painting and inspires the viewer to create his own world.
Her newest project is called “World women”. In it she makes portraits of women from different cultures. It is a testimony to the expressive power of painting. In this project she investigates themes such as love, sadness, compassion, modesty, joy and beauty. John Keats once said: ‘Beauty is truth, truth is beauty’. We want to try it sometimes, we crave it, we may even think it is decadent, but the woman can still be seen as a primordial image of artistic beauty. The woman as an aesthetic subject and as a torch bearer of centuries of idealism and value. You can fall in love with her.
In the Chinese girl’s acrylic painting, she has extensively dominated white and added just a touch of color to create a close-up composition. With the Masai girl, the dark color predominates and is worked with little light. Both shadows, lighter parts and colors are summarily applied. Because of the round shape of the paintings, she was able to leave out the background and placed the face in an abstract space. Sometimes the painting looks straight at you, at other times it looks away from the viewer or the face is hidden behind a voile.
She is inspired by painters such as Marlene Dumas, Hans van Horck and the sculptor Alberto Giacometti.
For many years she gives painting lessons to amateurs and masterclasses for professionals in her own studio. Anita regularly participates in group exhibitions and solo exhibitions at home and abroad.